Aya Nakamura transcende les générations, les cultures, les milieux sociaux, les genres musicaux, et fédère des millions de personnes de tous horizons. Raconter Aya, c'est raconter sa musique et la France d'aujourd'hui.
Dans ce dictionnaire, Ismaël Mereghetti retrace cette histoire de succès, décrypte des facettes méconnues de la chanteuse et donne des clés de compréhension de son univers artistique, devenu majeur dans la culture française.
Saisir l'inventivité d'Aya Nakamura et ce qu'elle représente, c'est ouvrir une fenêtre sur notre monde.

Né il y a dix-huit ans dans le coeur de deux copains, Benoît Poelvoorde et Gilles Lellouche, L'Amour ouf a été présenté pour la première fois en mai 2024 au Festival de Cannes.
Éric Libiot raconte la genèse de ce film-événement, dont il a suivi toutes les étapes : l'écriture, la préparation, le tournage, le montage. Il a partagé les doutes et les élans des comédiens, des techniciens, du réalisateur.
Se dessine une magistrale radiographie artistique. On apprend comment Benoît Poelvoorde se prépare pour un rôle, la façon dont on réinvente un décor des années 70, dont on s'adapte aux caprices de la météo, l'excitation et l'inquiétude de Gilles Lellouche avant de dire « action ! » ; mais aussi l'évidence du couple François Civil/Adèle Exarchopoulos, l'importance de la cantine et de l'accessoiriste, les heures de travail, les coups de sang et les états de grâce...
Le cinéma comme on ne l'a jamais lu. Lire la suite Fermer

Qui a dit que le stand-up était le théâtre du pauvre ?
Amelle Chahbi est une comédienne, scénariste et réalisatrice révélée par le Jamel Comedy Club. Pendant trois ans, elle a échangé avec les standupeurs français les plus talentueux pour le podcast Dinguerie Room. Ces confidences drôles, touchantes et instructives dévoilent les coulisses folles et sans fard de ce métier si particulier: monter sur scène, seul, pour faire rire les gens.

« Si j'aime Orelsan, c'est que sa musique me touche au coeur. Qu'elle me fait sourire, qu'elle me donne de l'élan. Orelsan a inventé une foule de personnages, reflets en tous genres de notre drôle d'époque, pour en dessiner une fresque caustique et amusante. » Dans ce dictionnaire critique, Nicolas Krastev-McKinnon propose une lecture littéraire, musicale et philosophique de l'oeuvre d'Orelsan, en dessinant les lignes de force d'un univers complexe.

« À travers les différentes entrées de cet ouvrage, Nicolas Krastev McKinnon espère faire découvrir ou redécouvrir Orelsan aux lecteurs mais également mettre en avant la "force poétique" du rap français. » BFMTV.fr

Elle est le coffre-fort du cinéma français. Danielle Gain est agente d'acteurs et d'actrices depuis des décennies.
Le personnage d'Arlette dans la série Dix pour cent, c'est elle. Son enfance ouvrière dans les années 50, à Ménilmontant, l'a beaucoup aidée à garder la tête froide dans ce milieu brûlant...
Elle raconte ce drôle de métier qui consiste à rencontrer, escorter, parfois fabriquer de grands artistes. Qui demande un certain art de l'esbroufe, une repartie solide, du flair et du battement de coeur.
Sur l'écran géant de sa mémoire, les visages passent, d'Isabelle Adjani (âgée de quatorze ans) à Émilie Dequenne, en passant par Sting, dont elle ne comprit pas un seul mot d'anglais...
Une savoureuse traversée du siècle en Technicolor.

Qui aurait cru qu'une école du rap naîtrait à Boulogne-Billancourt et que ses artistes métamorphoseraient le hip-hop français ? Les Sages Poètes de la Rue, Booba, Ali, LIM, Salif, Mala, Kohndo, Nysay, Mo'vez Lang, Tuerie... tous ont marqué de leur empreinte cet ancien bastion ouvrier, fief de Renault, qui continue d'influencer les nouvelles générations de rappeurs.

Pour reconstituer l'histoire de l'école de Boulogne, l'auteur de cette enquête au long cours a interviewé plus de cinquante rappeurs, producteurs et journalistes. Des débuts des Sages Poètes de la Rue dans la zone du Pont-de-Sèvres au triomphe de Booba, en passant par la carrière écourtée de Salif, quel héritage ont laissé ces artistes qui se sont unis puis déchirés ?

Truffé d'anecdotes, Boulogne, une école du rap français passionnera le grand public comme les spécialistes. Lire la suite Fermer

Dans ces mémoires uniques et hybrides, qui sont aussi particulières que l'homme lui-même, Lynch se confie pour la première fois sur sa vie, toujours en quête d'une vision singulière, et sur les nombreux chagrins d'amour et épreuves qu'il a affrontés pour mener à bien ses projets peu orthodoxes, parfois avec succès, parfois sans. Les réflexions lyriques, intensément intimes et sans aucun filtre de Lynch sont précédées de sections biographiques, écrites par sa proche collaboratrice Kristine McKenna et basées sur plus de cent interviews inédites avec des membres de sa famille, des acteurs, des agents, des musiciens et des collègues dans plusieurs domaines, qui ont chacun leur propre version de ce qu'il s'est passé.

Room to dream est un livre-monument qui offre un exceptionnel et accessible voyage dans la vie et l'esprit de l'un des artistes vivants les plus timides, énigmatiques et authentiques.

Traduit de l'anglais par Carole Delporte et Johan Frederik Hel Guedj Lire la suite Fermer

Serge Bramly a entièrement remis à jour et enrichi sa biographie de Léonard de Vinci (parue en 1988), best-seller mondial traduit dans 20 pays.
Ces trente dernières années, notre connaissance de Vinci a bénéficié de nombreuses découvertes. Des documents ont été exhumés, tel l'incunable annoté par un secrétaire de Machiavel, où il est question du modèle de La Joconde. De nouvelles oeuvres ont été identifiées, comme le Profil d'une jeune fille, achetée aux enchères par un amateur anglais en 2007. Des travaux de restauration ont été entrepris et des études scientifiques ont été conduites en laboratoire à cette occasion. L'étude des textes de Léonard a elle-même progressé, en France comme en Italie, et a contribué à mieux percer à jour la méthode du génie.
Cette nouvelle édition tient compte de ces découvertes et est enrichie de nombreuses illustrations in texte. Lire la suite Fermer

« Certains d'entre vous disent que la joie est plus grande que la tristesse, et d'autres disent que c'est plutôt la tristesse qui est plus grande. Mais je vous dis qu'elles sont inséparables. Elles marchent ensemble et quand l'une est assise à votre table, n'oubliez pas que l'autre sommeille dans votre lit. » K. Gibran

Le calligraphe Lassaâd Métoui a rencontré l'oeuvre de Khalil Gibran dès sa plus tendre enfance. Après un premier opus consacré aux plus belles paroles d'amour du poète, il a cette fois voulu mettre en mouvement sa vision du bonheur. Voici donc les plus belles pensées de Gibran sur la difficile conquête du bonheur illustrées par l'un des calligraphes les plus talentueux actuellement.

L'aventure des Maeght est une saga qui traverse le XXe siècle, ses deux Guerres, ses révolutions politiques, intellectuelles et artistiques, de Moscou à Berlin, de Paris à New York. Aimé et Marguerite Maeght, le fils d'un cheminot du Nord tué lors des premiers combats de l'été 1914 et la fille d'une lignée d'épiciers cannois sont devenus les amis et les marchands des plus grands artistes : Bonnard, Matisse, Braque, Miro, Giacometti, Léger, Chagall, Calder...
Partis de presque rien, ils ont construit la plus importante galerie d'art moderne au monde puis la première Fondation en France, à Saint-Paul-de-Vence. Cette histoire unique, Adrien Maeght, leur fils, l'a vécue au plus près, dès sa plus jeune enfance. Editeur, imprimeur d'art, il a partagé l'existence, les joies, les espoirs et les affres de ces artistes. Cette histoire, il la raconte pour la première fois.
Son récit dévoile l'intimité des peintres : la rencontre improbable en 1940 avec Pierre Bonnard et l'affaire du faux testament ; les séances de pose chez Henri Matisse filmées sous la surveillance de la belle Lydia ; la folle exposition des surréalistes et l'affaire de l'eau bénite de Saint-Augustin ; les séances de travail dans l'atelier de Georges Braque à Paris, ses courses de vitesse jusqu'à Varengeville, ses balades dans la campagne normande à la recherche de l'inspiration, ses relations orageuses avec Picasso ; les coulisses de la création de la Fondation de Saint-Paul-de-Vence avec Miro, Chagall, Giacometti et Sert ; l'influence des femmes russes, Nina Kandinsky, Nadia Léger, Vava Chagall...
Amour, jalousies, amitiés, rivalités artistiques, argent, conflits de succession... Dans ce livre, rien n'est laissé dans l'ombre.
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Il y a 60 ans, à Bagneux, des ouvriers coulent les premiers bétons d'une nouvelle cité. La Pierre Plate incarne alors l'espoir d'un monde meilleur. La déception n'en sera que plus cruelle : la cité vieillit mal, le « vivre ensemble » s'étiole. Aujourd'hui le rêve du Grand Paris s'est emparé de la ville, le terminus de la ligne 4 arrive à Bagneux et la Pierre Plate est en travaux perpétuels : rénovation, destruction partielle, reconstruction...
Pendant trois ans, Charles Haquet et le photographe Jean-François Fourmond ont arpenté la cité, rencontré ses habitants, les « historiques » et les nouveaux venus.
Ils leur ont confié leur rapport au lieu, leurs espoirs, leurs doutes, leurs secrets et la façon dont ils vivent cette révolution urbaine. Leurs histoires racontent la France des Trente glorieuses et sont souvent des leçons de vie, des portraits magnifiques et sensibles, loin des caricatures sur les « banlieues ». Lire la suite Fermer

Un homme, une femme. Deux artistes. Un couple uni par la poursuite du même idéal, lié par la communauté du travail, engagé dans la grande aventure de l'art abstrait.
Dès leur prime jeunesse Robert et Sonia comptent parmi les protagonistes les plus hardis de cet art. Longtemps jugées scandaleuses, la peinture et la sculture abstraites conservent toute leur actualité stimulante en notre fin de siècle. Les recherches des Delaunay ont été au coeur de cette conquête de l'esprit.
Amis des autres pionniers de l'abstraction : Kandinsky, Klee et Jean Arp, ils furent liées aussi à des poètes comme Apollinaire, Cendrars, Tzara et Soupault. Veuve depuis 1941, Sonia s'éteignit en 1979, non sans avoir joué un rôle décisif dans la révolution des arts appliqués.
Nourri de documents inédits et de souvenirs personnels, ce livre constitue une contribution majeure à la connaissance de la vie artistique et intellectuelle de notre temps.
Monique Schneider-Maurnoury a été l'assistante de Sonia Delaunay et est actuellement directrice d'une importante galerie d'art. Georges Bernier a fondé et dirigé la revue d'art internationale L'OEil. Lire la suite Fermer

Histoires de chefs-d'oeuvre que l'on siffleLes scandales font partie de l'histoire de l'Art, de tous les Arts. Le spectacle quitte la scène pour la salle et révèle « spectaculairement » la fin d'un monde, la naissance d'un monde, le surgissement d'un génie, la confrontation de cultures. Helios Azoulay, musicien original et souvent lui-même provocateur a rassemblé une cinquantaine de scandales qui ont résonné dans toutes les salles du monde au XIXe, XXe et XXIe siècle :
Le tohu-bohu qui accueillit Le Sacre du Printemps de Stravinski, le chahut lors de la première de Pelléas et Mélisande de Debussy, la violence des détracteurs des Paravents de Jean Genet, les toiles lacérées de Dali lors de la projection de l'Âge d'or, la semaine de prison d'Erik Satie, le revolver de George Antheil, le poulet jeté sur Montserrat Caballé, les rats lâchés pour saboter une pièce de Cocteau...
Des scandales célèbres à ceux totalement oubliés, les avant-gardistes et les défenseurs de la tradition se sont souvent livrés à des combats tumultueux, truculents, absurdes qui font partie de notre histoire à l'instar de ceux qui les ont provoqués. Un livre plein d'humour, riche d'anecdotes peu connues. Lire la suite Fermer

Éric Libiot aime Clint Eastwood depuis toujours. Son cinéma, ses grognements, son regard, ses coups de gueule. Mais il l'agace également à cause de ses prises de position, de sa passion pour le .44 Magnum, de son respect pour le drapeau étoilé.
Comment Clint peut-il jouer Dirty Harry et réaliser Sur la route de Madison ? Comment peut-il interpréter les machos et célébrer Charlie Parker dans Bird ? C'est ce mystère qu'Éric Libiot, grand cinéphile, tente de percer.
Il raconte « son » Clint Eastwood et, parce que le 7e art touche à l'intimité de chacun, en vient à se raconter lui-même. Balade vagabonde et érudite, autoportrait en creux et leçon de cinéma : Clint et moi renouvelle le genre de la déclaration d'amour.

« Le critique de cinéma Éric Libiot est fasciné par Clint Eastwood. Il brosse dans un livre le portrait d'une star bosseuse, charismatique, complexe, devenue une légende américaine. » Sud Ouest « On a rarement si bien relaté comment le cinéma peut envahir notre vie, subvertir le réel, s'inviter dans notre intimité. » Bernard Pivot, Le Journal du dimanche « Une balade personnelle et passionnante dans l'oeuvre de Clint. » Ouest France Lire la suite Fermer

Un amour franco-allemand Pologne, 1989. Lors d`une visite officielle du Président Mitterrand, deux journalistes tombent amoureux et ne se quittent plus : La Française Mémona Hintermann, grand reporter de France 3 et l`Allemand Lutz Krusche, correspondant du magazine Der Spiegel. Deux parcours hors norme, émouvants, surprenants et parfois fous, se croisent et s'unissent. Elle, sortie d`une pauvreté extrême à l'île de la Réunion, fait son chemin vers les hauteurs du journalisme international. Lui, assiste, enfant la chute de l'hitlérisme, sa petite famille bourgeoise fuyant l`Armée Rouge à pied et dans la neige, tombant dans la misère totale. Mémona et Lutz découvrent leur destin commun - la bataille quotidienne de survie, l`espoir et la réussite grâce à la foi en Dieu et à ses propres forces. Mémona remet debout Lutz après la mort tragique de sa fille et raconte les coulisses de ses grands reportages de guerre et révolutions en Asie, en Europe de L'Est, en Afrique, au Proche-Orient : un vrai trésor d`information et d`anecdotes. Lui, documente ses parcours avec humour - sa découverte époustouflée de la France et son ascension d`un minuscule canard de province allemand au grand journalisme international. Ces deux obsédés du reportage décrivent, chacun pour soi et ensemble, les faiblesses des plus puissants du monde qu`ils ont tous rencontrés, et la force tranquille de ceux d'en bas. Lire la suite Fermer

Comment la trouver, savoir l'utiliser Aspirez-vous à être entendu et respecté ? Souhaitez-vous susciter l'intérêt et transmettre vos idées ? Bien sûr que oui. Or, cette affirmation au monde et cette volonté de faire passer votre message est une affaire de voix.
Trop souvent, cette voix pousse dans les aigus et la parole précipitée mange les mots. Jean Sommer, spécialiste de la voix, vous apprend à maîtriser cet outil méconnu dont la puissance reste inutilisée.
Il s'appuie sur la voix de personnalités (Fabrice Luchini, Emmanuel Macron, Jean-Luc Mélenchon...), et imagine même celle de la Joconde, pour nous révéler les secrets de ce pouvoir en nous : la Voix.

« Et si on vendait la Joconde ? C'est la question que je me suis posée, face au Louvre, un matin du printemps 2020, alors que le monde entier s'était presque arrêté de respirer et se préparait à connaître une crise économique sans précédent. Publiée dans la presse, ma proposition a été reprise aux quatre coins du globe sous des airs de scandale.
Je venais d'ouvrir la boîte de Pandore. Pourtant, j'étais animé par une seule préoccupation : comment trouver de l'argent pour sauver le monde de la culture et permettre aux artistes de continuer à écrire notre futur. » À partir d'une question aussi aberrante que sérieuse, Stéphane Distinguin nous propose un voyage enthousiaste et curieux de la Florence des Médicis au San Francisco des start-up, de la technique du sfumato à la blockchain, de Charlemagne à Dan Brown. Il nous raconte l'histoire passionnante du marché de l'art, de son économie, de l'évolution de ses pratiques et parvient à nous faire reconsidérer ce qui semblait être l'évidente réponse à sa question. Lire la suite Fermer

Elton John est un survivant. Il en prend conscience dans les années 80 alors que la plupart de ses amis artistes meurent les uns après les autres d'une maladie alors mal connue et objet d'autant de préjugés que de répulsion. Pourtant il continue à vivre comme avant : excès de drogue et de sexe... Dans ce livre très émouvant, Elton John se livre pour la première fois. Sa remise en question démarre en 1985 alors qu'il accompagne Ryan White, jeune malade du Sida, tout au long de son agonie. Il est témoin de l'ostracisme dont sont victimes ces malades et décide de se battre contre lui. En 1990, il commence une cure de désintoxication dont il narre les souffrances, en sort six mois plus tard et ne replongera jamais plus dans les excès du passé... Rapidement, il crée sa fondation, l'EJAF Elton John Aid Fondation et parcourt le monde pour soutenir les organismes qui aident les malades. Pour lui, ce fléau n'est pas une épidémie comme les autres : c'est une maladie de la misère et de l'indifférence qui touche les plus démunis et les plus faibles. Et quand on vit dans un pays qui condamne l'homosexualité comme la Thaïlande, l'Ukraine, l'Afrique du sud, l'Inde... où l'homosexualité n'est plus un crime que depuis 2009 , l'absence de compassion, la crainte de la condamnation sociale et familiale font plus de mal encore que le virus lui-même.  Avec son bâton de pèlerin, Elton John va réussir à sensibiliser les gouvernements. Mais son indignation touche aussi les laboratoires qui profitent de la recherche publique pour créer leurs médicaments et l'Église catholique qui est longtemps restée opposée à l'usage des préservatifs. Aujourd'hui, l'EJAF a levé des fonds supérieurs à 275 millions de dollars et est active dans 55 pays mais le combat doit continuer. Le sida frappe 34 millions d'hommes avec un million et demi de morts chaque année et reste la sixième cause de mortalité dans le monde.  Traduit de l'anglais par Jean-Marc Simard
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« Les salles de vente bruissent de rumeurs, de nouvelles fabuleuses, de soupçons d'infamie et d'annonces de malédiction. » À Drouot, se découvrent un Velazquez ou un La Tour inconnus, à Versailles, un Poussin disparu. Dans cet univers magique, s'échangent des meubles xviiie aux provenances mirifiques, un Van Gogh dénoncé comme faux, des bronzes maquillés, du vieux bordeaux trafiqué, un livre rare volé ou une tapisserie pillée.
Vincent Noce entraîne le lecteur dans les coulisses du marché de l'art, dont il dépeint les hommes et décrypte les rituels. Il explique comment participer aux ventes, tout en mettant en garde contre les embûches cachées. Anecdotes à l'appui, il détaille les ficelles et les combines des habitués. Il raconte certaines affaires qui ont défrayé la chronique et livre de nouvelles révélations sur un milieu qui a sa propre loi.

Vincent Noce est journaliste à Libération, spécialiste du marché de l'art et du patrimoine. Ses enquêtes sont à l'origine des plus gros scandales qui ont éclaboussé Drouot, de l'affaire Loudmer à celle de la succession Giacometti.

En fin d'ouvrage, Vincent Noce donne des conseils, sous la forme d'un glossaire, pour chiner avec bonheur. Lire la suite Fermer

Le Calligraphe Lassaad Metoui a rencontré l'oeuvre de Khalil Gibran dès sa plus tendre enfance. Il a voulu avec ce petit livre réunir les plus belles paroles d'amour du poète et les mettre en mouvement.
Parce que l'amour prend la couleur des saisons, le Printemps de l'amour succède à l'automne.
Voici donc des variations sur le discours amoureux par l'un des calligraphes les plus talentueux actuellement.

Le nom du marquis de Cuevas est indissociable des ballets de Monte-Carlo qu'il a ressuscités dans les années 40 en leur insufflant tout à la fois la force de sa passion et l'immense fortune de son épouse, née Rockefeller.Fastueux, follement mondain, George de las Cuevas de Bustillo y Teran, né le 26 mai 1885 à Santiago du Chili, s'intègre parfaitement à cette époque de l'immédiat après-guerre aussi pressée de panser ses plaies que de rattraper le temps perdu. Le monde de la fête se joue à lui-même le spectacle de ses extravagances. On s'y affronte en des joutes d'un autre âge. Au grand bal Besteguy donné en 1951 à Venise répond le grand bal Chiberta du marquis qui rassemble trois mille invités. Une querelle qui l'oppose à Serge Lifar se règle par un duel resté célèbre.En France, à Monaco, aux Etats-Unis, Gérard Mannoni a recueilli les témoignages d'Elisabeth de Cuevas, fille du marquis, de Rosella Hightower, de tous ceux qui ont été les derniers témoins de cette hallucinante saga. Il signe une biographie féerique de cet aristocrate fantasque qui recevait le Tout-Paris des années 50 dans l'ancien appartement de Cécile Sorel, couché sur son lit, entouré de ses pékinois et de ses perroquets.Critique musical, producteur sur France Culture, auteur d'une douzaine de livres consacrés à la danse, Gérard Mannoni remet en lumière le nom mythique d'un fastueux mécène. Lire la suite Fermer