Aretha Franklin a surgi dans notre quotidien, au coeur d'un été 1967 empreint de violence dans les ghettos de l'Amérique noire, en exigeant le RESPECT alors que résonnaient les premiers échos de la Black Pride et du féminisme. La suite de sa carrière l'a vue se métamorphoser en diva internationale tout en conservant sa couronne de Queen of Soul.
Déjà mère lorsqu'elle se trouve jetée dans l'arène du spectacle à l'âge de douze ans avant d'accéder au rang de superstar à vingt-cinq, Aretha Franklin est bien davantage qu'une grande chanteuse. Son histoire illustre l'évolution de la société afro-américaine dont elle restera une figure historique et politique, aux côtés de Martin Luther King et de Rosa Parks.
Cette biographie de Sebastian Danchin retrace le parcours en ligne brisée d'une artiste engagée et fière, d'une natural woman qui a fait du culte de la simplicité et du naturel l'instrument de l'émancipation sociale de sa communauté.
« Aucun guitariste de blues au monde n?est l?égal de B.B. King », déclare Eric Clapton, tandis que les Rolling Stones, Buddy Guy et les rockers irlandais de U2 présentent le Roi du blues comme leur maître incontesté.Si sa jeunesse miséreuse dans un Delta à la Faulkner divisé par la ségrégation colle au cliché habituel du bluesman, la chronique de sa réussite ressemble à ces contes de fées qu?aime exporter l?Amérique. La carrière de B.B. King est le résultat d?une opiniâtreté peu commune, d?une intelligence exceptionnelle et d?une personnalité consensuelle ; elle est aussi le fruit d?un pragmatisme qui aura permis à ce représentant de la petite bourgeoisie noire émergente de l?ère des Droits civiques de transcender les barrières raciales et économiques pour s?imposer comme l?une des icônes d?un melting-pot américain plus illusoire que jamais.De la plantation aux paillettes de Las Vegas après un passage obligé par le chitlin circuit afro-américain et les grands festivals rock, la route aura été longue pour l?ancien conducteur de tracteur du Mississippi dont le blues électrique, né à l?époque des balbutiements du rhythm & blues, a réussi à s?épanouir au fur et à mesure que le rock?n?roll, la soul, le disco et le hip-hop monopolisaient le devant de la scène. Inventeur d?un style de guitare délié qui a marqué en profondeur la musique populaire de toute la planète, B.B. King accède enfin au rang de superstar internationale à l?âge de soixante-quinze ans.Appuyant sa réflexion sur un quart de siècle de rencontres avec King, mais aussi sur l?ensemble des sources bibliographiques publiées à ce jour, l?auteur propose ici un portrait objectif et rigoureux, mettant à jour un premier travail biographique accueilli avec succès aux Etats-Unis il y a quelques années.Homme de radio et de télévision, musicien et producteur artistique dont le travail a été récemment récompensé par une Victoire de la Musique, Sebastian Danchin est un spécialiste de la culture afro-américaine. Entre autres ouvrages, il est l?auteur chez le même éditeur d?une Encyclopédie du Rhythm & Blues et de la Soul ; il collabore à diverses revues musicales spécialisées aux Etats-Unis, en Suède, en Grande-Bretagne et, en France, aux magazines Jazzman, Pianiste et Soul Bag.
De la chanteuse militante à la diva capricieuse, de l'actrice gouailleuse à la vedette traquée par la presse people, Aretha Franklin a débarqué dans notre quotidien, au coeur d'un été 1967 empreint de violence dans les ghettos de l'Amérique noire, en exigeant le R-E-S-P-E-C-T avec une force de conviction hors du commun.
Devenue rapidement la souveraine incontestée d'un genre enplein essor, la Queen of Soul accumula un palmarès inégalé depuis Elvis Presley. Près de quatre décennies plus tard, elle reste la figure de référence de la musique noire et plus généralement de la chanson au féminin, qu'elle chante Puccini avec Luciano Pavarotti ou se produise à la Maison-Blanche pour le gotha de la politique. Derrière ce parcours largement médiatisé, Aretha Louise Franklin dissimule pourtant une histoire méconnue, marquée par la figure hégémonique de son père, le révérend C.L.
Franklin, star du circuit gospel et compagnon de route de Martin Luther King. Façonnée par cet homme d'église, homme d'affaires et homme à femmes, qui lui inculqua un sens rétrograde de la hiérarchie entre les sexes tout en prêchant la tolérance raciale, Lady Soul a passé une bonne partie de sa vie à subir le machisme du ghetto. Jetée dans l'arène du spectacle à quatorze ans alors qu'elle devenait mère de famille, propulsée tout en haut de l'affiche à vingt-cinq, puis réduite au rôle de has been à trente-cinq, celle qui, dès l'arrivée de la gloire en 1967 reçut le surnom de natural woman, sut remonter la pente pour accéder au statut de mythe à la seule force de sa créativité.
Le terme Rhythm & Blues rassemble dans une même fraternité artistique des styles pourtant bien distincts comme le rhythm & blues de Louis Jordan, la ballade noire sentimentale de Nat « King » Cole et des Platters, les harmonies doo-wop des Teenagers de Frankie Lymon, la soul aux fortes consonances gospel de Sam Cooke, Ray Charles, Aretha Franklin et Otis Redding, le funk militant de James Brown, Sly Stone et Bootsy Collins, la pop-soul généraliste des Jackson (et de Diana Ross, le disco de Donna Summer, KC & the Sunshine Band et Chic, les explorations quiet storme de Smokey Robinson, Anita Baker et Luther Vandross, le new jack swing entre soul et hip-hop de Keith Sweat et Bobby Brown, la neo-soul actuelle de Mary J. Blige, Maxwell, Erikah Badu et Angie Stone…
Ce sigle à la portée universelle a rythmé la vie des Noirs américains depuis les années 1940 et marqué de son empreinte indélébile toute la musique populaire occidentale, commençant par susciter la révolution rock'n'roll avant de prendre progressivement le pouvoir artistique dans l'univers du show-business grâce à des compagnies visionnaires comme Motown, Stax, Philadelphia International ou Solar ; le R & B est aussi, et peut-être surtout, l'un des grands révélateurs de l'histoire mouvementée de la première minorité d'Amérique.
En remontant aux sources du rhythm & blues originel pour suivre toutes les étapes d'un parcours aux ramifications multiples qui débouche sur la réalité du R & B actuel, l’Encyclopédie du Rhythm & Blues et de la Soul évoque cette odyssée hors du commun dans le détail de ses péripéties historiques, artistiques et sociales. Au total, ce sont près de six cents artistes dont la carrière est détaillée, l'impact évalué, le style décrypté, pour reconstituer pas à pas, l'un des chapitres majeurs de la culture populaire du xxe siècle.
Producteur d'émissions pour la radio et la télévision, guitariste, Sebastian Danchin est spécialiste de la musique noire américaine. Entre autres ouvrages, il est l'auteur aux Etats-Unis de la biographie de référence de B.B. King ; il collabore à différentes revues spécialisées aux Etats-Unis, en Suède, en Autriche et, en France, aux magazines Soul Bag et Jazzman.
au coeur des années soixante, la minuscule agglomération semi-rurale de muscle shoals devient l'une des grandes capitales musicales de la planète, capable de rivaliser par son impact et son rayonnement avec new york, londres et los angeles en donnant naissance à ce qu'il est désormais convenu d'appeler le muscle shoals sound.
s'y croisent notamment les rolling stones, paul simon, aretha franklin, wilson pickett, rod stewart, cher, bobby bland, boz scaggs, art garfunkel, etta james ou little milton, pour ne citer que la pointe de l'iceberg. si les univers musicaux de memphis, detroit, nashville ou la nouvelle-orléans ont fait l'objet de nombreuses publications, muscle shoals reste à ce jour une entité floue, un nom à l'exotisme abstrait tout juste évocateur d'enregistrements mythiques.
avant de gagner sa place au soleil, les shoals, terre du vieux sud pétrie d'évangélisme, ont traversé bien des épreuves. du premier studio improvisé à la poignée de survivants, à l'ère de protools, les épreuves et les tribulations christiques de ce coin perdu du bible belt méritaient d'être contées, dans leur pleine dimension historique et sociale. car cette ascension spectaculaire n'est pas seulement une belle fable musicale ; elle permet aussi de voir comment le sens de l'entreprise propre à l'amérique triomphante de l'après-guerre est venu affecter les régions les plus reculées d'un sud décidé à sortir de l'ombre, un siècle après sa défaite.
en remontant le fil de l'histoire, en suivant le parcours humain de ses principaux acteurs et en détaillant l'abondance de sa moisson artistique, sebastian danchin rompt avec le secret afin que muscle shoals trouve enfin sa place sur la grande scène de la soul et du rock.
Fondée entre Gras et carême en 1699, dans un pays entre terre et eau, la Louisiane célèbre depuis trois siècles, en un mélange subtil, à sa façon, les plaisirs du quotidien : manger, chanter, danser, en famille ou entre voisins...
Une manière de se jouer de ce que l'Histoire et la géographie leur ont fait endurer. Outre le mystère de ses bayous et de ses rites vaudous qui ont offert à la littérature et au cinéma une mine de clichés, la légende de la Louisiane passe par l'harmonie qu'elle a su construire autour de la diversité de ses peuples et de ses cultures. Un équilibre qui trouve peut-être sa meilleure traduction dans la cuisine louisianaise à travers le gumbo (un terme emprunté aux esclaves d'origine bantoue) et le jambalaya, plats hybrides où se marient à loisir écrevisses, poissons chats et crustacés, volailles et gibier, le tout agrémenté de piments rouges et d'épices poivrés hérités des Caraïbes.
A l'image de la gastronomie, la musique du sud de la Louisiane s'est enrichie des Apports simultanés de ses habitants francophones, européens, amérindiens, caraïbes et africains, pour donner naissance à une grande variété de styles singuliers et attachants. Disséminées sur la partie méridionale de l'état, musiques cajun, zydeco, blues swamp dessinent un paysage musical d'une richesse et d'une vitalité peu communes.
Une situation des plus singulière pour une culture francophone minoritaire, trouvant dans la musique sa mémoire et l'expression de sa personnalité.
Parmi la pléthore d?ouvrages consacrés au roi du rock ?n? roll, il manquait encore une biographie raisonnée, susceptible de porter un regard objectif empreint de curiosité sur le parcours d?exception d?un artiste qui révèle la société à laquelle il appartient autant qu?il est façonné par elle.
Si la naissance du mythe Presley correspond à un moment où l?Amérique s?éveille à une vision moins sclérosée des rapports entre les sexes, servie par l?érotisme du blues, ce mouvement prend une tout autre dimension lorsqu?il s?accompagne d?un revirement plus global de la pensée américaine en faveur des valeurs terre-à-terre portées par le Vieux Sud des Etats-Unis.
L?auteur, historien et spécialiste des cultures américaines, décrit d?une plume alerte le destin extraordinaire de cet enfant du poor white trash sudiste appelé à devenir le symbole de l?Amérique triomphante de l?ère Eisenhower. Devenu un instrument de propagande internationale, Presley révèle toute l?ambiguïté de la révolution libérale qui s?annonce en dévoilant, derrière le masque de la rébellion, le visage de ce conservatisme sudiste moralisateur à l?ombre duquel il a grandi et que l?Amérique souhaite désormais exporter comme modèle.
L?histoire que l?on va découvrir dans ces pages est celle d?une star improbable, d?un formidable chanteur de blues à la peau claire, aux oreilles ouvertes sur la magie de la culture du Deep South, au talent amputé par une industrie du disque que son audace mettait en péril. Celle d?un fils traumatisé par l?amour étouffant de sa mère, enfermé dans l?aliénation de son statut de sex-symbol. Celle de la plus grande star hollywoodienne de son temps, d?un acteur naïf manipulé par un manager escroc, voué à ses propres démons de la réussite. Celle d?une victime consentante de la société de consommation dont il était une vitrine, contraint à vivre dans un isolement désespérant le quotidien omnivore de l?Amérique de Coca-Cola, des hamburgers survitaminés, des amphétamines et des somnifères, jusqu?à en mourir d?une overdose.
Dans l?absurdité dérisoire et grandiose de ce destin explosif, dans la grandeur pathétique de ce personnage romanesque dépassé par sa propre image, c?est aussi le portrait d?une époque charnière au cours de laquelle l?Amérique s?invente une nouvelle image qui se trouve dessiné dans ce livre passionnant.
Brutalement licenciée de son poste d'archéologue en chef à l'Institut de Santa Fe, Nora Kelly accepte la proposition inattendue du milliardaire Lucas Tappan : diriger des fouilles sur le site de Roswell, où un ovni se serait écrasé en 1947 ! En fait de vaisseau spatial, Nora exhume les corps de deux inconnus abattus d'une balle en pleine tête. Pour faire la lumière sur ce mystère, elle a besoin de l'aide de Corrie Swanson, agente au FBI. À mesure que l'enquête progresse, les incidents se multiplient sur le chantier. Disparitions suspectes et morts violentes apportent bientôt la preuve qu'une puissance - extraterrestre ou non - est en action, prête à tout pour protéger certains secrets.
Un récit vivant et musical de l'histoire de Memphis avec une multitude de détails historiques, d'anecdotes, de personnages hauts en couleur et de lieux mythiques.
Ce livre donne à sentir les ambiances où la musique se vit, dans cet état d'esprit memphian si particulier.
Grand format 24.00 €
